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Oct 27

Esperando en casa a que traigan un pedido de unos muebles y otro del súpermercado…. En teoría los tienen que entregar antes de las 11h!
9:53 AM Oct 27th from Echofon

Pedidos correctamente recibidos y a su hora… Vivan las compras vía Online!!
10:38 AM Oct 27th from Echofon

Muebles montados, compra del súpermercado organizada… Poniendo ya rumbo al trabajo…
12:09 PM Oct 27th from web

[Música] Ahora mismo estamos escuchando: Velvet Revolver – Contraband (2004)
12:26 PM Oct 27th from web

Poder consultar, mientras vas en el metro, unos datos en el email mientras estás atendiendo una llamada. #NoTienePrecio
12:44 PM Oct 27th from web

[Spotify] Ahora mismo estamos escuchando: Johnny Cash – American V: A Hundred Highways (2006) http://bit.ly/tln0207
2:44 PM Oct 27th from Echofon

Hoy la tarde en la oficina va a ser larga, pero también va a ser sin duda el mejor momento para escuchar música… Empezamos!!
5:33 PM Oct 27th from Echofon

Pensando, mientras retorno a casa en el metro, que demonios me voy a hacer para cenar… El conocido como síndrome #EstaNocheCenoSolo
about 21 hours ago from web

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Ene 03
Mis 5 principales para… un día de lluvia

5. Alice In Chains – Nutshell
Áspera, dura, desgarradora, emotiva, incluso dramática. Así es la melodía que Layne Staley se encargó de susurrarnos en el fantástico Ep acústico Jar Of Flies (1994). Estremecedora resulta también su interpretación tan sólo un par de años después en el imprescindible Mtv Unplugged (1996) que la banda editaría tanto en formato de audio como de vídeo. Irreprimible resulta la necesidad de coger la guitarra y entonar esta canción cuando el cielo se torna gris y empiezan a caer las primeras gotas.

4. Soundgarden – Fell On Black Days
Pero para cielos grises y oscuros, los que Chris Cornell y los suyos nos dibujaron con este Fell On Black Days, tema incluido en su excelente álbum Superunknown (1994). Y es que nada mejor que las bandas de Seattle para acompañar estos días tan oscuros, en los que se nos invita involuntariamente a realizar un viaje por los rincones más oscuros de nuestro interior. Sin duda fueron verdaderos maestros a la hora de abordar los temas más delicados y comprometidos, esos mismos que nos asaltan en días como el de hoy.

3. Days Of The New – Dancing In The Wind
Simplemente nos encontramos ante una obra maestra. El tema más elaborado, desconcertante, intenso y excelso que ha dado la torturada mente de Travis Meeks. Puede que Dancing In The Wind, incluida en su Days Of The New III (2001), sea su momento cumbre, su punto más álgido como compositor, y a la vez el que más fielmente refleja la escencia de su arte, de su música y también de su complejo mundo interior. La melodía perfecta para acompañar las gotas que golpean sutilmente nuestra ventana.

2. Johnny Cash – Hurt
La cálida voz de un anciano Johnny Cash, nos relata con melancolía y con mucha emoción contenida, las sabías frases que un buen día Trent Reznor decidió plasmar en su Hurt, tema original del de Nine Inch Nails y que podremos encontrar en The Downward Spiral (1994). Una canción que en manos del desaparecido Johnny Cash se convierte en mítica, vibrante, indispensable para todo aquel que sienta la más mínima emoción con la música. Un pequeño atisbo de luz para los días más oscuros.

1. Nirvana – Heart-Shaped Box
Muchos serían los temas de Nirvana que podrían ocupar este primer puesto, sobre todo las más acústicas del repertorio de los de Seattle. Canciones como Something In The Way, Polly, Rape Me o Dumb, son carne fácil para un día de perros como el que nos sacude. Pero finalmente he tenido que acabar rindiéndome ante el influjo y el poder de Heart-Shaped Box, el tema por excelencia de In Utero (1993), sin duda alguna la canción más perfecta e intensa de la banda liderada por Kurt Cobain. El himno adecuado para disfrutar de una tormenta.

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Dic 12

Rick Rubin siempre se ha caracterizado por tener una gran visión de mercado, por apostar con firmeza por los artistas a los que ha dado su apoyo y por ofrecerles un asesoramiento musical más allá de las tareas de un productor al uso. Quizás el mayor mérito de la carrera de Rick Rubin en la industria musical, y por el que siempre habrá que valorarle y respetarle, es haber devuelto a la actualidad internacional a un grande venido a menos como Johnny Cash, al que en los años 80’s las discográficas dieron de lado de forma realmente inapropiada.

Bajo el amparo de American Recordings, la discográfica creada por el propio Rick Rubin a principios de los 90’s tras cambiarle el nombre a su anterior Def American Records, un artista como Johnny Cash pudo prácticamente volver a nacer y a ofrecernos quizás los mejores albums de su trayectoria. Parte de la aportación más característica de Rick Rubin en las tareas de producción, al margen de su trato personal y su particular forma de simplificar las sesiones de grabación, reside en la adaptación de versiones a los distintos artistas con los que trabaja. Una apuesta que queda perfectamente reflejada ya en el primer álbum con Johnny Cash, y también el de la nueva discográfica de Rick Rubin, titulado sencillamente como American Recordings (1994), en donde hasta un total de seis versiones son registradas.

El vídeo para el tema Delia’s Gone incluido en este primer trabajo, y en el que podemos ver a Johnny Cash junto a una joven Kate Moss, llegó incluso a aparecer repetidamente en la cadena musical de moda, la Mtv, lo que le llevó a acabar ganando un Grammy al mejor álbum de Folk Contemporáneo del año 1994. De American Recordings (1994) destacan también las aportaciones de Glenn Danzig y Tom Waits, quienes le regalan a Johnny Cash sendos temas compuestos por cada uno de ellos, Thirteen y Down There by the Train respectivamente.

Después llegaría de la mano del dúo Johnny Cash y Rick Rubin, el fantástico Unchained (1996), para el que contarían con el apoyo de Tom Petty and The Heartbreakers como banda de apoyo. En él aumenta el número de versiones, incluyendo la fabulosa Rusty Cage de Soundgarden, o el Rowboat de Beck. Este segundo trabajo juntos, Unchained (1996), fue galardonado con un nuevo Grammy, esta vez al mejor álbum de Country del año 1997. Sin duda Johnny Cash volvía a recibir el reconocimiento que se merecía por parte de la industria discográfica americana.

Tras una etapa de enfermedad, donde Johnny Cash se vio afectado gravemente de neumonía, el dúo Cash-Rubin volverían de nuevo a la acción para lanzar el American III: Solitary Man (2000), en donde nos podemos encontrar destacadas versiones como el One de U2, el I Won’t Back Down de Tom Petty o la que da nombre al álbum Solitary Man de Neil Diamond, con la que de nuevo Johnny Cash volvería a ganar un Grammy esta vez a la mejor actuación vocal masculina de Country. Sin duda uno de los mejores trabajos de Cash que se recuerdan.

Pero lo mejor aún estaba por llegar, y el hombre de negro todavía tenía mucho de que demostrar antes de dejarnos. Su cuarto trabajo con Rick Rubin, el fabuloso American IV: The Man Comes Around (2002), eleva el listón a límites que sólo la enfermedad de Johnny Cash nos privaron de llegar a conocer. Mención especial para las impresionantes versiones del Personal Jesus de Depeche Mode, y del Hurt de Nine Inch Nails, en donde la voz rasgada y grave de Johnny Cash nos llega a embargar de melancolía, sentimientos profundos e intensas emociones. Un verdadero maestro que tristemente nos abandonaría el 12 de Septiembre de 2003, pocos meses después de la publicación de este American IV: The Man Comes Around (2002), álbum con el que ganaría también dos Grammys, uno de ellos por el emotivo e intimista vídeo clip de Hurt.

Johnny Cash fue de nuevo, gracias a la visión y el arrojo de Rick Rubin, el centro de las miradas en los últimos diez años de su vida, regalándonos momentos realmente especiales, entrañables, que siempre recordaremos por mucho que pasen los años. Muchas canciones de aquella época de resurrección que quedaron en el tintero o que se descartaron fueron más tarde compiladas todas ellas en el quíntuple álbum Unearthed (2003). Además con su repentina marcha, las sesiones que ya habían comenzado para registrar su American V quedaron en el aire. Algunas canciones de aquellas últimas sesiones de grabación ya han visto la luz bajo el nombre de American V: A Hundred Highways (2006), y otras posiblemente lo harán en un futuro bajo un American VI.

Lo que si queda claro es que la figura de Johnny Cash ha cobrado una nueva magnitud gracias a los American Recordings, los cuales nos han permitido disfrutar a todos por igual de los últimos años de vida, del talento y de la voz de uno de los artistas más auténticos y carismáticos que ha dado el mundo de la música a lo largo de su historia. Johnny Cash no solo será recordado por ser el autor de temas tan ilustres como Ring Of Fire, I Walk The Line o Folsom Prison Blues, o por ser el protagonista de su propio show televisivo, The Johnny Cash Show, sino que además a todos nos quedará siempre presente cómo el hombre de negro fue capaz de ofrecer lo mejor de sí mismo, de hacernos disfrutar con su voz y su música, aún en los últimos años de su vida.

Banda | Johnny Cash

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Nov 30

Ignoro si lo que me ocurre es habitual o no, he de suponer que si pero en el fondo lo desconozco. Me explicaré. Creo que estoy enganchado al disco homónimo, y también único trabajo, de los británicos Blind Faith. Más que enganchado, estoy enganchadísimo, como ya os podéis imaginar. No hablo de otra cosa últimamente. Además, es lo único que llevo escuchando en las últimas dos semanas. De camino al trabajo en el mp3, Blind Faith. En el trabajo, Blind Faith. En el trayecto de vuelta a casa, Blind Faith. Una vez en casa, Blind Faith. Hacía tiempo que no me ocurría una cosa semejante. Desde la época ya lejana del Instituto, en donde cogía un CD y no lo soltaba durante meses.

Obsesión absoluta por el trabajo de Blind Faith. A pesar de contar con tan solo seis cortes. Pero es que en Blind Faith (1969) la variedad de melodías, voces, arpegios y riffs es tal que en cada escucha se percibe un aroma distinto que te atrapa de nuevo cada vez. Para muchos no será más que un gran álbum de BluesRock de finales de los 60’s, pero a mi me da la sensación de que nos encontramos ante una de las obras más importantes e interesantes de la época. Con Eric Clapton brillando a un grandísimo nivel, disfrutando por fin de un remanso de libertad compositiva, al igual que Steven Winwood, quien realiza una impecable y excelente labor con las cuerdas vocales.

De lo más destacado sin duda alguna de la mencionada época de finales de los 60’s y una verdadera joya de álbum que ardo en deseos de tener entre nuestra creciente colección de LPs. A la que por cierto hay que añadir una nueva adquisición, un LP que ayer mismo adquirió Vane a un precio realmente interesante. Hablo del Johnny Cash At Folsom Prision (1968) del grandísimo maestro del country, Johnny Cash, un directo clásico y mítico del hombre de negro en la prisión de Folsom.

Banda | Blind Faith
Banda | Johnny Cash

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